2023年5月21日，主题为"NON-FADING"的毕业作品发布会于中国国际大学生时装周举办。此次发布会发布了25位设计师的百余件设计作品，作品以民族风情为出发点，汲取民族文化的深厚历史和积淀，与时尚设计融贯一体，呈现出符合当代审美和谐而美妙的样貌。

 

   NON-FADING本是一种服装面料的属性名称，但概念的可能性并不止于此，或许在历史和未来的交汇处，它能衍生成为更抽象、更感性的概念。在这里，它是永恒不褪的民族色彩、持久不衰的传统匠人精神、传承不歇的民族手工艺技法、坚定不移的代代创新传承。

 

 

   历史有边，想象无界。在多个系列中，可以见证设计师们关于“不褪色”的思考。我们能看到设计师沉浸在传统技艺的绣、染、织、绘、毡等工艺中，以针线织就心中的绘图；或从古老神话中寻觅最动人的文化，唤起其蕴含的灵魂和生命力；或将民族传统纹样融合了现代美学和设计手法进行解构，将其转化为抽象的几何图形并重新设计……将民族传统文化与时尚创意相结合，创造出与现代时尚完美融合的全新路径。不仅体现了民族元素的传承，更是一种现代时尚的表达。在科技飞速发展的现代社会，让我们停下脚步去感受原始古早的慢时间。

 

   

   “NON-FADING”主题发布会中，民族传统文化是设计的重点表现之处，整体作品兼具民族怀旧情感和现代流行气息。设计灵感取材于民族与千思万绪碰撞下的吉光片羽，作品融入了丰富的民族传统元素。设计师们探索“民族＋现代”的设计路径，重视技艺的传承弘扬，呈现出专注于民族传统文化研究的不变初衷，与当代时尚实践的延续。

 

   我们能看到作品里不乏大胆且有新意的设计手法，以及多重技法运用。如一些作品在面料设计上采用水拓染、草木染以及羊毛毡；装饰以珠绣、刺绣和贴布绣，也有整体运用钩织与拼布手法再现工艺，传统与现代技术相结合的数码印，无不体现设计师对手工技法的重视。

 

 

   以当代流行趋势来传播并推动中国传统手工艺传承，独特的手工技法与各种现代服饰碰撞，迸发出新时代的万紫千红，赋予它们新的内容、新的表现、新的形式、新的时尚，使它们在这奔腾不息、变幻不休的东方美学中，成为崭新的、不褪色的、永恒的存在。我们能看到，通过对物质和审美的新定义来发现、探寻美的内涵与存在形式，为时装设计更新、重塑和扩展纺织品装饰语言带来了新的基因和元素。